我目前沒有看到這個部分。其實裡面還有一些很細部的問題，因為演藝團體法，我們從字面上看，就知道比較是針對所謂的表演藝術，像是舞蹈、劇場、或音樂等等，但是有一個灰色地帶：雜藝。過去人們常常認為從事事視覺藝術的人，可能都是在工作室裡面創作，也就是一個人關在那裡，好像不太需要組成團體。但其實現在很多的創作計畫，是需要很多人的合作或協作。我們雖然可能不一定像舞團、劇團常常要在一起排練，但有時候，像Lightbox這樣的計畫，其實是需要一群人組織起來，才有辦法做，而且每個人還要有不同的專業背景，一個人是沒有辦法做的。這時，演藝團體的灰色地帶，也就是所謂的雜藝，如果用現在的話來說，就像是某種跨域藝術，這也提供了視覺藝術工作者一些申請空間。但是我認爲，這樣的規範其實對也需要組織起來的視覺藝術工作者而言，是不公平的。為什麼從事視覺藝術的人，得遊走在法規的灰色地帶？在現實上，大多數的視覺藝術工作者在順利申請了演藝團體之後，基本上是沒有時間回頭去處理這些規範上不合理之處，因為眼下有更多的專案、計畫、行政工作要做。總之，現在的視覺藝術工作者，其組織若符合跨域或雜藝的概念，是有辦法成為所謂的演藝團體。雖然一般就會說你是音樂的、他是戲曲，某種程度是鼓勵跨域，同樣是視覺藝術，但你也同樣做了一些其他的東西。